TheCube: Archivolution
TheCube Archive 将带着一场在视觉与理念层面均极具震撼力的装置艺术作品重返 Milano Unica 展会。上届他们是以完全数字化的形式参展。而这一次，他们以完全实体的形式回归。并且是以最具人性的方式回归——透过视觉、触觉与记忆唤起共鸣。服装可以被看见、被触摸，并在真实的存在中被感知。
标题？TheCube: Archivolution.
在专属展区内（XX 号馆），24 套独一无二的造型将从高处缓缓垂落，以戏剧性的布置呈现，引导观众沉浸于服装与联结交织而成的叙事空间。每一套造型不仅旨在呼应并重新诠释 2026/2027 秋冬的三大趋势 ——空间之演（Performing Space）、身体之演（Performing Bodies）、艺术之演（Performing Arts），更意在突破其边界，融入跨领域的文化参照、出人意料的视角，以及源自多年独立研究的视觉灵感。
空间之演被诠释为一个叙事性的空间，在这里，反光面料、智能材料以及受科幻启发的表面质感，共同营造出身体与环境之间全新的共生关系。与之呼应的是身体之演，将身体视为一座不断运动的雕塑：结构化的填充、可变的体积以及混合轮廓，共同勾勒出一种持续变化中的身份认同。最后，艺术之演将时尚、情感与表演融合于一体，透过互动服装和对触觉与光线敏感的表面，开启一场深度感官体验。
所甄选的服装（涵盖原版古着、特别改造款及独家创作）是长期独立研究、实验探索与创意视野的结晶。这些服装并非只是单纯展出，而是被重新置入新的语境中，以激发更多表达的可能性：一种建立在材质、工艺与造型之上的美学表达。
它们的创作起点源自他们的两部代表作——《有序的混沌》（CaosOrdinato）与《情感节奏》（RitmoEmotivo）这两本书。在首部作品出版十年之后，他们重新翻开这些书页，不是为了回顾过去，而是为了重新唤起并传递那份愿景。这既是一次致敬，也是一次实践性的回归：从服装出发，建立关联，构筑可能，探索并重塑。
“TheCube: Archivolution” 由 TheCube Archive 策划——这是一个启发性的时尚档案库，自 2020 年以来始终致力于探索跳脱框架的创意实践，游走于艺术、音乐、设计与文化之间。
